Martinelli Luce et le musée d’Orsay
À l’occasion des quarante ans de l’ouverture du musée d’Orsay
Martinelli Luce et la célèbre institution parisienne lancent une version spéciale de la lampe Pipistrello, dessinée par Gae Aulenti en 1965, la même architecte qui a participé à la transformation de la gare d’Orsay en musée.
Un détail du musée, traduit sur la surface d’une icône
Cette édition spéciale de la lampe Pipistrello dispose d’une finition inspirée d’un détail architectural, distinctif des intérieurs du musée d’Orsay.
Elle reprend en effet la teinte de la voûte de la nef du musée : un vert doux. Il en naît un rappel subtil et reconnaissable, où l’architecture se traduit en objet sans rien avoir de décoratif au sens facile du terme, mais devient la transposition d’un fragment d’atmosphère et d’une histoire.
Un logo partagé
Sur le cône de la lampe, la gravure des logos du musée d’Orsay et de Martinelli Luce scelle enfin le lien entre ces deux institutions.
Gae Aulenti, entre musée d’Orsay et Pipistrello
Le musée d’Orsay est l’un des exemples les plus significatifs de reconversion architecturale du XXe siècle. Né comme gare d’Orsay en 1900, le bâtiment a été transformé dans les années 1980, en musée dédié a à l’art occidentale du XIXe siècle. Gae Aulenti en a signé l’architecture intérieure, en valorisant la structure existante de la gare et en la transformant pour y intégrer un parcours d’exposition qui accompagne le visiteur parmi les chefs-d’œuvre de la collection.
Vingt ans avant cette mission, en 1965, Aulenti avait dessiné pour le showroom Olivetti de Paris et produit par Martinelli Luce la lampe Pipistrello. Innovante par sa conception, ses matériaux et ses solutions techniques, elle a nécessité une phase de développement technique complexe, en particulier pour le mécanisme télescopique et l’utilisation pionnière du méthacrylate. En avance sur son temps, Pipistrello allait conquérir le public dans les années suivantes, jusqu’à devenir l’une des icônes les plus reconnaissables du design italien.
